Top 10 Tựa Game Đáng Chơi Dù Không Hẳn Mang Lại “Niềm Vui” Truyền Thống

Thông thường, hầu hết chúng ta chơi game để thoát ly khỏi thế giới thực, giải tỏa căng thẳng và có những giây phút giải trí. Trò chơi điện tử thường là một cách hay để quên đi công việc tẻ nhạt hay những sự kiện đáng lo ngại trong thế giới thật.

Tuy nhiên, thỉnh thoảng vẫn có những tựa game ra đời không hẳn “vui” theo hầu hết các tiêu chuẩn thông thường, nhưng lại truyền tải những ý tưởng đầy ý nghĩa, sâu sắc hoặc độc đáo đến mức chúng trở thành “nhất định phải chơi” dù yếu tố giải trí truyền thống chỉ ở mức tối thiểu — hoặc đôi khi hoàn toàn không có.

Đây là những tựa game mà bạn thực sự cần có tâm trạng phù hợp để trải nghiệm. Những tựa game sẽ thử thách cảm xúc của bạn, đôi khi còn là những suy ngẫm về sự tồn tại. Chắc chắn, chúng ta có thể chủ yếu thích trò chơi điện tử mang lại nụ cười, nhưng cũng có giá trị to lớn khi trải nghiệm những hành trình mạnh mẽ này, sẵn sàng đi sâu hơn hầu hết các tựa game đương đại.

Hầu hết các game này có lẽ bạn sẽ chỉ muốn chơi một lần trong đời, và điều đó hoàn toàn ổn. Các tựa game dưới đây tập trung mạnh mẽ vào cốt truyện sâu sắc thay vì lối chơi hành động dồn dập, vì vậy giá trị chơi lại thường khá thấp, và điều này cũng có lý do chính đáng.

Với tất cả những điều đó, hãy cùng điểm qua 10 tựa game chắc chắn xứng đáng với thời gian của bạn — ngay cả khi bạn sẽ không phải lúc nào cũng cảm thấy vui vẻ khi chơi chúng.

10. Maquette

Tình yêu, mất mát và sự tiếp tục

Tòa nhà trung tâm trong Maquette, game giải đố góc nhìn thứ nhất

Về cơ bản là một tựa game giải đố góc nhìn thứ nhất, Maquette chắc chắn thiên về câu chuyện nền của nhân vật chính kể lại quá trình yêu, mối quan hệ tan vỡ, đối mặt với nỗi đau và cuối cùng quyết định bước tiếp.

Công bằng mà nói, các câu đố không tệ chút nào, và những mô hình thu nhỏ mà bạn khám phá, đại diện cho từng giai đoạn phát triển và lụi tàn của mối quan hệ lãng mạn, có hình ảnh tuyệt đẹp và rất đáng để chiêm ngưỡng, bất chấp tông màu buồn và u tối ở một số cấp độ sau của trò chơi.

Tuy nhiên, đây sẽ là một tựa game mà bạn sẽ không chơi đến cuối chỉ vì yếu tố giải trí của lối chơi thực tế. Cách di chuyển khá cơ bản và chậm, trong khi các câu đố chủ yếu dựa vào việc sắp xếp lại các mảnh của mô hình từ các góc nhìn khác nhau để tiến bộ trong cốt truyện.

Có những tựa game giải đố hay hơn và mang lại nhiều niềm vui hơn, nhưng nội dung cảm xúc sâu sắc của Maquette vẫn là độc nhất vô nhị trong thể loại, và là một tựa game đáng chơi để tìm thấy sự giải thoát cho nỗi đau lòng của nhân vật chính.

Một số cấp độ hoàn chỉnh được thiết kế chỉ để bạn đi bộ qua và lặng lẽ chiêm ngưỡng mọi thứ, điều này hoạt động rất hiệu quả bất chấp việc thiếu lối chơi kịch tính.

9. Gone Home

Ngôi nhà đầy ám ảnh

gone-home-2 – Khung cảnh nội thất u ám trong game Gone Home

Nhãn “walking simulator” (game mô phỏng đi bộ) có vẻ hơi đơn giản hóa khi nói về Gone Home, nhưng sự thật là bạn không làm gì nhiều trong game này ngoài việc từ từ rón rén đi quanh ngôi nhà của gia đình ở Oregon và lục lọi một bộ sưu tập thư từ, hóa đơn, ảnh và tạp chí.

Đây là một tựa game phát triển mạnh nhờ sự hấp dẫn, bầu không khí và cảm giác u sầu, cô đơn, hơn là bất kỳ nguồn giải trí truyền thống nào. Không có chiến đấu, không có di chuyển kịch tính, và không có một linh hồn nào khác xung quanh.

Nhưng tất cả những điều đó không làm mất đi giá trị của Gone Home như một tựa game thú vị và tuyệt vời theo cách riêng của nó.

Đôi khi, nó sẽ khiến bạn cảm thấy như đang trong một bộ phim kinh dị, trong khi những lúc khác lại giống một bộ phim truyền hình gia đình, khi bạn ghép nối ngày càng nhiều chi tiết về những người bạn tưởng chừng đã hiểu rõ, những người có nhiều điều ẩn giấu hơn bạn từng nhận ra trong suốt cuộc đời mình.

Dù không “vui”, trải nghiệm ngắn ngủi kéo dài khoảng 2 giờ này vẫn rất đáng để bắt tay vào khi bạn khám phá những chi tiết đen tối, buồn bã, hài hước và đáng ngạc nhiên về những người thân yêu của mình trong suốt quá trình chơi.

8. Hellblade: Senua’s Sacrifice

Thực sự đi sâu vào tâm trí bạn

Hellblade: Senua nghe thấy những giọng nói trong đầu trong game

Hellblade bản gốc đã tạo ra tác động đáng kể đến thế giới game khi ra mắt vào năm 2017. Nó được đón nhận nồng nhiệt và sáng tạo đến mức cuối cùng cũng có phần tiếp theo ra mắt vào năm 2024, mặc dù tôi cho rằng phần đầu tiên thành công hơn về tổng thể trong việc truyền tải các ý tưởng.

Hellblade có hình ảnh và thiết kế thế giới tuyệt đẹp, cốt truyện hay và một trong những thiết kế âm thanh tốt nhất lịch sử gaming. Game khuyến nghị chơi bằng tai nghe tốt, và đây là gợi ý bạn chắc chắn nên làm theo.

Senua, nhân vật chính của chúng ta, mắc chứng tâm thần phân liệt và có một cuộc đời thực sự khó khăn vì điều đó. Bạn sẽ nghe thấy mọi giọng nói trong đầu cô ấy, mọi sự nghi ngờ và suy nghĩ tiêu cực về bản thân, và mọi ảo giác kinh hoàng. Mỗi lần bạn chết trong game chỉ làm mọi chuyện tồi tệ hơn.

Đó là một tiền đề tuyệt vời, tạo nên một trong những trải nghiệm chơi độc đáo và thú vị nhất gần đây, nhưng nó cũng là một tựa game phát triển mạnh nhờ các chủ đề và cuộc đấu tranh nghiêm túc, đánh đổi yếu tố “vui vẻ”.

Các câu đố đôi khi có thể khá khó chịu và không rõ ràng, và không có phân đoạn chiến đấu nào trong game thực sự lôi cuốn cả.

Bạn chơi Hellblade vì cảm giác, vì trải nghiệm, chứ không phải để chiến đấu và giành chiến thắng nghẹt thở. Tuy nhiên, những gì Hellblade mang lại còn hơn cả giá tiền – chỉ là bạn sẽ khó lòng quay lại sau khi trải nghiệm nó một lần.

7. This War Of Mine

Một góc nhìn chiến tranh ít được khám phá

This War of Mine – Chúng tôi đã mất Katia, hình ảnh đau lòng về mất mát trong chiến tranh

Là một tựa game sinh tồn màn hình ngang, This War Of Mine có nhiều yếu tố cơ chế gameplay hơn so với một số game khác trong danh sách này, nhưng cốt lõi của nó, đây là một game về việc đơn giản là cố gắng sinh tồn trong một vùng chiến sự đã bị tàn phá hoàn toàn bởi hành động quân sự mà bạn không thể kiểm soát được.

Trong hầu hết các game khác cùng bối cảnh, chúng ta sẽ điều khiển một người lính tham gia các nhiệm vụ thú vị và kịch tính để chiến đấu vì người dân của mình và giành những chiến thắng vẻ vang. This War Of Mine không phải là loại game đó.

Nếu phải chọn một từ để miêu tả tựa game này, đó sẽ là “áp bức”. Đúng như bạn mong đợi, một game có bản chất như thế này không phải là thứ bạn chơi để giải trí và thoát khỏi những nỗi kinh hoàng của thế giới.

This War Of Mine đặt bạn vào giữa một cuộc chiến sinh tồn mà tất cả chúng ta đều tuyệt vọng hy vọng sẽ không bao giờ phải trải qua, đồng thời hiểu rằng những điều như thế này thực sự đang xảy ra trên thế giới.

Game này sẽ buộc bạn phải đối mặt với những tình huống tiến thoái lưỡng nan điên rồ về đạo đức, cái chết, sự đau khổ, bạo lực và những khía cạnh tồi tệ nhất (và tốt nhất) của bản chất con người cùng một lúc.

Nó không dành cho những người yếu tim, và trải nghiệm hầu hết các chủ đề này cũng không hề vui vẻ. Nhưng game lại quan trọng và sâu sắc, khiến nó vẫn là thứ bạn cần trải nghiệm bất cứ khi nào đủ dũng cảm đối mặt với sự tàn khốc như vậy.

6. The Last Of Us Part 2

Sự trả thù, cô lập và đau khổ

The Last of Us Part 2 Remastered – Abby đối mặt với Ellie trong một cảnh game đầy căng thẳng

Mặc dù đây là tựa game hành động và năng động nhất trong danh sách, The Last Of Us Part 2 vẫn không phải là một cái tên mà tôi sẽ gọi là “vui”.

Đúng là bạn tiêu diệt zombie và thành viên các phe phái đối địch, nhưng làm vậy chỉ vì mục đích trả thù và không gì khác khiến game này trở nên quá nặng nề từ đầu đến cuối để có thể coi là một chuyến phiêu lưu thú vị.

Rõ ràng, điều đó hoàn toàn ổn, vì TLOU2 được coi là một kiệt tác về thiết kế và kể chuyện trong game, ngay cả khi hầu hết thời lượng game chỉ toàn là sự u ám và trầm cảm.

Bạn có lẽ đã biết về bước ngoặt lớn trong game này, điều thiết lập nên tông màu trong vài giờ đầu tiên rằng hành trình này sẽ vô cùng đau đớn. Những trải nghiệm của Ellie và Abby trong thế giới đó cực kỳ đau đớn vì những lý do khác nhau, và bạn sẽ thấy từng chi tiết kinh hoàng đó cùng họ khi chơi game.

Nếu bạn giống tôi, đến cuối cùng, bạn sẽ nhìn chằm chằm vào màn hình khi danh sách nhân viên cuộn lên, cảm thấy trống rỗng bên trong theo cách mà hầu như không tựa game nào khác có thể làm được.

Khám phá thế giới trong game thì ổn, nhưng không thực sự ly kỳ, và có rất nhiều câu đố nhàm chán cần hoàn thành, đơn điệu như việc khởi động máy phát điện để mở cổng đi tiếp đến phân cảnh buồn bã tiếp theo.

Nó thực sự không phải là một game vui chút nào, nhưng tôi vẫn hoàn toàn yêu thích nó vì đã gợi lên những cảm xúc mà không game nào khác có thể làm được.

5. The Banner Saga

Chơi vì nghệ thuật và câu chuyện

The Banner Saga: ẩn nấp khỏi người khổng lồ trong cảnh chiến đấu

Lối chơi thực tế của The Banner Saga xoay quanh chiến đấu theo lượt, trên lưới ô vuông giữa nhóm nhân vật fantasy của bạn và chủng tộc kẻ thù gọi là Dredge.

Nó không phải là ví dụ cơ bản nhất về lối chơi trong thể loại này mà tôi từng thấy, nhưng nó cũng khá bình thường và cuối cùng có thể cảm thấy như đang cản trở phần còn lại của trò chơi.

Đó là bởi vì nghệ thuật, nhân vật, câu chuyện và cách viết quá tuyệt vời trong The Banner Saga đến nỗi việc chiến đấu trên lưới ô vuông nhanh chóng trở thành một việc vặt hoặc một cách cần thiết để giữ cho tựa game này vẫn là một trò chơi điện tử, ngay cả khi bạn chắc chắn sẽ quan tâm nhiều hơn đến những thứ khác ngoài lối chơi thực tế.

Đúng, việc nhiều thành viên trong nhóm của bạn chết vĩnh viễn nếu gục ngã trong trận chiến rất hồi hộp, nhưng cơ chế này thực sự làm game thêm căng thẳng và buồn bã hơn là thực sự vui vẻ.

Đến cuối game này, bạn phải đưa ra một trong những lựa chọn khó khăn nhất tôi từng phải đối mặt trong một trò chơi điện tử, và nó vẫn ám ảnh tôi cho đến tận bây giờ, sau bao nhiêu năm.

Bạn sẽ không thực sự chơi game này vì lối chiến đấu theo lượt siêu vui vẻ, nhưng tất cả mọi thứ khác xung quanh lối chơi của The Banner Saga thực sự đỉnh cao.

4. Detroit: Become Human

Những lựa chọn QTE đáng yêu (?)

detroit become human – Connor, một trong ba nhân vật chính của Detroit: Become Human

Nếu bạn đã chơi bất kỳ game nào trước đây của Quantic Dream trước Detroit: Become Human, bạn có thể dễ dàng đoán được mình sẽ trải nghiệm điều gì với game này. Heavy Rain và Beyond: Two Souls là những trải nghiệm kể chuyện phân nhánh trước hết, sau đó mới là trò chơi điện tử.

Detroit: Become Human không khác biệt. Về cơ bản, nó là một game phiêu lưu kiểu cũ với việc bổ sung hàng loạt các QTE (Quick Time Events) sẽ quyết định mức độ thành công của các nhân vật android của bạn và liệu bạn có thể giữ cho tất cả họ sống sót đến cuối cùng hay không.

Nghe này, tôi không ngại QTE trong game, nhưng các game của Quantic Dream lại quá phụ thuộc vào chúng đến mức chúng thực sự là nguồn lối chơi chính trong các tựa game của họ, ngoài việc chỉ đi lại và tương tác với thế giới xung quanh.

Chắc chắn, không có gì bạn làm trong game này là quá vui vẻ, nhưng cốt truyện và cách viết vô cùng hấp dẫn khi bạn phải vật lộn với ý tưởng về quyền của Trí tuệ nhân tạo (AI) trong một nước Mỹ đang thay đổi và phát triển nhanh chóng. Điều thú vị là câu chuyện này ngày càng trở nên phù hợp hơn khi chúng ta càng rời xa thời điểm game ra mắt.

Game này chủ yếu là một tựa game “chọn cuộc phiêu lưu của riêng bạn”, nơi mọi lựa chọn đều quan trọng, và vô số nhánh cốt truyện cùng nhiều kết thúc khác nhau chắc chắn có thể khiến bạn quay lại chơi nhiều lần dù không thực sự làm bất kỳ điều gì quá kịch tính trong game.

3. The Walking Dead (của Telltale)

Một cuộc phiêu lưu u ám

The Walking Dead – Lee và Clementine trong nhà bếp, một cảnh đáng nhớ trong game

Trong suốt những năm 2010, Telltale Games trở nên nổi tiếng với phong cách game phiêu lưu đặc trưng dựa trên một số ý tưởng gốc, nhưng chủ yếu là dựa trên các IP siêu nổi tiếng có sẵn.

The Walking Dead là lý do chính cho tất cả thành công mà nhóm này đạt được sau này, và đáng buồn thay, họ chưa bao giờ thực sự tái hiện được điều gì đặc biệt ở The Walking Dead nữa.

Ngay cả vào thời điểm đó, The Walking Dead cũng khá thô ráp. Nó chưa bao giờ chạy mượt mà, và engine độc quyền của Telltale tràn ngập lỗi nghiêm trọng và vấn đề tối ưu hóa đã ám ảnh các game của họ trong nhiều năm với mỗi bản phát hành tiếp theo.

Tất cả những điều này, kết hợp với lối chơi phiêu lưu cơ bản và vô số QTE, chắc chắn sẽ không khiến bạn phải thốt lên “Tôi đang rất vui!”. Nhưng ít nhất đối với The Walking Dead, tất cả những điều này không quan trọng.

Cốt truyện và nhân vật ở đây rất, rất hay. Bạn sẽ phải đưa ra những lựa chọn bất khả thi về việc ai sống, ai chết trong phiên bản tận thế zombie này.

Dường như ai cũng có thể phản bội bạn. Và bạn có thể sẽ rơi những giọt nước mắt thật sự khi kết thúc câu chuyện. Cốt truyện ở đây hay đến mức bạn sẽ may mắn có thể bỏ qua vô số điểm yếu về lối chơi thực tế.

2. Papers, Please

Công việc bàn giấy khắc nghiệt

Papers Please – Người chơi đọc sách Quy tắc & Quy định của Bộ Nhập cảnh

Papers, Please có tiền đề đơn điệu nhất mà bạn có thể tưởng tượng cho một game, nhưng nó vẫn xoay sở để tạo ra điều gì đó khá đáng chú ý bất chấp điều này.

Là một nhân viên kiểm soát biên giới ở một quốc gia hư cấu, công việc duy nhất của bạn ở đây là nhận giấy tờ từ những người dân thường muốn nhập cảnh vào đất nước của bạn và xác định xem họ có đáp ứng các yêu cầu luôn thay đổi từ cấp trên hay không để cuối cùng cho phép họ vào.

Mọi người sẽ tranh cãi với bạn về tình trạng pháp lý của họ, bạn sẽ phạm sai lầm và gặp rắc rối với cấp trên, và mọi điều bạn làm đều ảnh hưởng trực tiếp đến số tiền bạn kiếm được vào cuối ngày để chăm lo cho gia đình mình.

Không có lối chơi nào ở đây ngoài việc đọc rất nhiều, sắp xếp và diễn giải các hướng dẫn không rõ ràng từ phía trên, và đóng dấu “được duyệt” hoặc “bị từ chối” khi bạn đưa ra phán quyết cuối cùng về con người đang đứng trước mặt bạn.

Tiền đề đơn giản và không quá thú vị, nhưng nó lại đi sâu một cách tuyệt vời vào các chủ đề đời thực về nhân loại, sự kiểm soát, chính trị, đấu tranh, phân biệt đối xử và sinh tồn, và hoàn toàn xứng đáng để trải nghiệm vì tất cả những lý do trên, và để có được một góc nhìn mới về thế giới mà có thể bạn chưa từng thực sự cân nhắc trước đây.

1. That Dragon, Cancer

Một lát cắt cuộc đời đầy đau lòng

That Dragon, Cancer: ảnh chụp màn hình gameplay với hình ảnh trừu tượng, giàu cảm xúc

Nếu bạn đã nghe nói về That Dragon, Cancer, thì bạn đã biết nó sẽ có mặt ở đây. Đây hoàn toàn không phải là một trò chơi điện tử vui vẻ theo bất kỳ cách nào, nhưng nó chắc chắn là một trò chơi cần phải tồn tại và mọi người nên trải nghiệm một lần.

Đối với những người chưa nghe về tựa game này, game kể câu chuyện về một gia đình ngoài đời thực phải đối mặt với chẩn đoán ung thư tàn khốc ở cậu con trai một tuổi của họ, Joel. Từ đó, That Dragon, Cancer đồng hành cùng họ trên hành trình cho đến cái chết đau lòng và yểu mệnh của Joel ở tuổi lên 5.

Các nhà phát triển chính là bố mẹ của Joel, vì vậy game mang đến cái nhìn cực kỳ chân thực về quá trình này cho bất kỳ ai khác đang trải qua điều tương tự.

Lối chơi thực tế đôi khi trừu tượng và độc đáo, khi người chơi trải nghiệm cảm xúc thô ráp và nỗi đau từ nhiều phân đoạn câu chuyện khác nhau, từ cực kỳ siêu thực đến thực tế đáng sợ. Rất ít game khác dám đi sâu vào những biến động thực sự của con người, nỗi đau buồn và sự mất mát như vậy.

Bạn sẽ không muốn quay lại game này lần nào nữa, nhưng đó không phải là mục đích. Được nhìn từ bên trong một điều gì đó rất riêng tư và đầy cảm xúc đối với các nhà phát triển và gia đình họ là một đặc quyền thực sự quan trọng và mạnh mẽ.

Bạn sẽ rời khỏi game này với nỗi đau cho sự mất mát của gia đình họ và những người khác trong hoàn cảnh tương tự, biết ơn vì may mắn của bản thân, buồn bã vì những người đã mất, và có lẽ, sẵn sàng hơn một chút để tận dụng tối đa thời gian còn lại với những người bạn yêu thương.

Những tựa game trên chứng minh rằng giá trị của trò chơi điện tử không chỉ nằm ở yếu tố giải trí thuần túy. Chúng mang lại những trải nghiệm sâu sắc, kích thích tư duy và chạm đến cảm xúc, điều mà ít hình thức giải trí nào khác làm được.

Bạn đã từng chơi những tựa game nào trong danh sách này? Cảm nhận của bạn ra sao? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn về những tựa game không hẳn “vui” nhưng vẫn cực kỳ đáng chơi nhé!